微读郭西元作品之《不染》——恁地不染

北宋周敦颐的《爱莲说》是中华文学历史上的一篇奇文，一百四十四个字，即写出了莲花的君子之韵。“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”可说是写莲入了骨髓，郭西元先生的这幅《不染》即是引用其文。

古往今来，画荷花者众多，据唐代张彦远的《历代名画记》记载，早在南北朝时，梁元帝就曾画过《芙蓉蘸鼎图》，这也许是见于文献记载的最早的画荷之作了。无论古人今人，画荷花者，多是“小荷才露尖尖角”，或是“映日荷花别样红”，俱写荷花之清丽脱俗。

郭氏这幅《不染》，画面独辟蹊径，写荷花盛开后而欲闭，莲蓬将出之时，花头低垂，莲子如水，莲叶田田，似欲遮莲花于其下。中国人喻莲花为君子，而莲蓬多子，喻君子之多才于其内，莲花因此而低垂藏于莲叶之下，有多才而藏拙之意。再思君子的修为，似乎就应如此。一方面，须有“出淤泥而不染”的自爱，另一方面，亦须历时弥重，才德日臻，方能于果实将成之时，有低头自谦自爱之高洁雅量。莲花虽似不盛，却又有另一份深沉的美意。由此而及君子之德，出淤泥而不染可说难，然而，满腹经纶，德行高古而又能自谦、自重，岂非更难？

郭氏画此莲花莲叶，所用三十年前旧绢，以绢而言，此时火气尽除，用笔可谓畅快。画莲花莲蓬时，作者悉心所至，其笔甚工，莲子之真切，花蕊之曼妙，似在眼前。而郭氏画莲叶，尽显大写意之本色，聊聊几笔，即写莲叶之润泽如水。更兼左上一笔莲叶，似是新叶吐露，渐欲舒展，一笔写成，枯润相间，趣意盎然，能于绢布之上为此干枯润泽之变化，可谓秒笔。而三十年之旧绢，又有三十年来沉心养性之意蕴，与“不染”一题相为呼应，可谓深矣。

作者左下用“墨戏”章一枚，谓所画者无非随兴画成。自宋代苏苏轼、米芾以降，墨戏二字便是文人绘画的重要范畴，近代大家潘天寿先生曾指出，墨戏画多出于“幽微简远”情趣的表达，同时与文人画中诗书精神（高度的文学化）的注入和儒释道三家精神的注入相关。郭氏此处用墨戏还有自谦之意，谓画技再高，无非游戏尔。而右上“禅”字印者，又似乎带出佛家道理，莲之于佛家有“常、乐、我、净”（语出《华严经》）之四德，如何不让人欢喜。

读完，若问恁地不染，二尺有余一张画，说矣。