夏虫不可语冰（二）

编者按

       郭西元先生数十年来坚守文人画之阵地。中国的文人画，“诗、书、画、印”的功夫皆不可少，而诗文犹不可缺。画家之文，并非仅是画上的娱兴遣怀之语，更有论世事、谈古今、抒胸臆之言。

      今日转载文字，为老师早年所撰，其中已流露出对于当时中国画面临的困境的思考，颇值得一读。此文又兼为陈大羽先生悼，可说语重心长。

       说实在的，当看到“废纸论”时，的确不想认真看下去的，也不想说些什么，只觉得无聊。但看到骂大羽老师．老师尸骨未寒，遭此屈辱，实在难忍，方生不吐不快之感。文中说大羽老师“终身的努力结果是将齐白石老辣的笔墨粗俗化”，我真觉得在这里引这样的话也是对老师的不敬，我想幸亏林某人还知道齐白石的笔墨是“老辣”的，但他知道这“老辣”的笔墨是如何才能得到的吗?那是要付出毕生的精力，早临池，晚读书，三更灯火五更鸡。还要认真研习“传统”，滴水穿石。积几十年功夫，方能人“老辣”之境!这里除勤奋、天资条件之外，尚需假以时日，日积月累，如齐白石在六十岁左右作古，他的笔也还未曾“老辣”起来。看齐先生的画，见他八十余岁时。方臻“化境”。说至此，又记起大羽老师一方印曰“人书未老”，即说此情。

       至于“废纸论”，我实在不想花费口舌，有一点比较清楚，如果说80年代“关于中国画是否进入博物馆”和“笔墨等于零”的论争主要还是在理论方面的探讨(暂且认为那是一次探讨)，而这次林某的“废纸论”的着眼点却是在钱，可见林某立足点之低之俗。据说，是因为“绝大多数中国画家以废纸混钱”……“老百姓把废纸当成了可以‘增值’的‘艺术品”’云云，(见《国画家》杂志记者访谈)。立论混乱，命题混乱，但意思却是清楚的：“废纸”可以使绝大多数中国画家“混钱”，老百姓又把“废纸”当成“艺术品”，而且还可以增值!在他眼中，当今的中国画家和收藏家简直是一群傻瓜，而他才是先知先觉者。

       不知自什么时候起，中华民族的子民中有人习惯于将自己的不肖归罪于祖宗，后来竟有以辱骂祖宗为业者。骂自己的祖宗，羡慕洋人的祖宗，是这帮人的通病，废纸论中有一句不起眼的话道出了天机：“不知他们有没有想过，巴黎的一条小小的塞纳河养育了多少大师?”是啊，我终于明白了．在他的眼中，长江、黄河那算得了什么?人家那塞纳河才……

写到此，又记起80年代，大羽老师喜写的一句古语：“夏虫不可语冰。”是啊，如大羽老师有灵，今日也该会饱蘸浓墨．写一幅“夏虫不可语冰”的。

林某文中对于大羽老师临终前的画展是为了向老师“交作业”，而认为“不可思议”!我不知他知不知道，他认为笔墨“老辣”的齐白石，曾想“生前三百年，为诸君(青藤，雪个，大涤子)磨墨理纸”，并说“诸君不纳，余于门之外，饿而不去，亦快事也”。并题诗曰：

青藤雪个远凡胎，老缶衰年别有才；

我欲九原为走狗，三家门下转轮来。

另外，狂放一时的扬州八怪之一郑板桥，也有印曰“徐青藤门下走狗郑燮”。等等。

行文至此，我想道理十分简单，只是智慧尊重智慧，无知只能结盟无知!“夏虫不可语冰”——此之谓也。

（本篇结束）

辛巳年（2001年）於深圳

发表于《国画家》（2001年12期）

           《花鸟画研究》第六十五期  

           《陈大羽先生百岁特刊 》

郭西元

      丙戌年生于山东省诸城市，一九六九年毕业于南京艺术学院美术系。深圳大学教授、文人画研究所所长，中国美术家协会会员、中国书法家协会会员。

     师从于刘海粟、陈大羽先生，是传统文化的守护者，被誉为『原生态的文人画家』。

     出版个人专集十余种四十余部、论文集五部。人民美术出版社出版《中国当代名家—郭西元画集》、《中国近现代名家—郭西元画集》等；中国教育电视台播出教学片《郭西元大写意花鸟画技法》。

     在国内外美术馆举办个人画展六十余次，作品由中国美术馆等海内外专业机构收藏。二零一七年在深圳美术馆举办个人作品回顾展，由深圳市文化发展基金支持，展品全部由深圳美术馆收藏。