笔墨不应当随时代（二）
笔墨不应当随时代（二）
编者按
《笔墨不应当随时代——从文化自信的角度看对石涛的误读》， 从解读石涛原文，论证了我们对于石涛的误读。更从民族自信与文化自信的高度，剖析了这一误读背后的原因，也为中国文化的崛起大声疾呼，读来既有专业的思考，更有广阔的观察视角，当会引发国人关于国画、国学、传统文化问题的再思考！
石涛山水图（笔墨当随时代原文）
话也并不难懂，他明显是说笔墨“当”（倘若）随时代，就像诗文的风气那样，上古是最好的“迹简而意淡”，中古还可以“雄浑壮丽”，到下古就“虽清丽而渐渐薄矣”。下面接着说到元以后如“口诵陶潜之句，悲佳人之屡沐，从白水以枯煎，恐无复佳矣”，元以后可悲得像美女反复沐浴，把白开水反复煎煮，恐怕不能再好了。 咱们仔细琢磨一下，石涛是说笔墨“应当”随时代，如何如何，还是笔墨“倘若”随时代，就“渐渐薄……恐无复佳矣”呢？当然是后者！ 我们认真研究石涛，不难发现讲究笔墨、尊重传统是他的一贯思想。从他的作品中我们也不难看出，他讲究笔墨传承，山水皴法以披麻皴、解索皴为主，兼顾他法；花卉则用笔以行书入画，纵横挥洒直追宋元。
画中题跋——笔墨当随时代原文
他写一手好书法，行、草、隶皆擅，书法之长使他喜多题跋，且喜长题，长题几乎成就了他的风格，而题跋又多有见地，可以看到他诗、文、画史、画论功夫了得。这也成就了俞建华先生编辑的《石涛画语录》，而这“笔墨当随时代”之题跋就收在此书中。 当然，石涛也说过诸如“古之须眉，不能生在我之面目，古之肺腑，不能安入我之腑肠”等极强调个性之语，但似乎不能便依此片面认为他就是不尊重传统的盲目求新之辈。 比如他说：“老友索画奇山奇水，余何敢异乎古人？”（“何敢”二字活生生地说出他对古人的态度）；比如他说“余向时观大痴（黄公望）为云林（倪瓒）所作《江山胜览》卷子，一丘一壑无不从顾虎头、陆探微、张僧繇中来……此是前人立法不凡处”，此语是评价黄公望，但却全盘托出他尊重传统的艺术理念。
进山 2019年作
注：引文均引自俞建华《石涛画语录》
（···未完待续···）
2016年12月21日发表于
《中国书画报》
2016年发表于《艺术沙龙》(12月第二期)
2017年6月发表于
《国画家》
郭西元
丙戌年生于山东省诸城市，一九六九年毕业于南京艺术学院美术系。深圳大学教授、文人画研究所所长，中国美术家协会会员、中国书法家协会会员。
师从于刘海粟、陈大羽先生，是传统文化的守护者，被誉为『原生态的文人画家』。
出版个人专集十余种四十余部、论文集五部。人民美术出版社出版《中国当代名家—郭西元画集》、《中国近现代名家—郭西元画集》等；中国教育电视台播出教学片《郭西元大写意花鸟画技法》。
在国内外美术馆举办个人画展六十余次，作品由中国美术馆等海内外专业机构收藏。二零一七年在深圳美术馆举办个人作品回顾展，由深圳市文化发展基金支持，展品全部由深圳美术馆收藏。
