笔墨不应当随时代（一）
笔墨不应当随时代（一）
编者按
《笔墨不应当随时代——从文化自信的角度看对石涛的误读》， 从解读石涛原文，论证了我们对于石涛的误读。更从民族自信与文化自信的高度，剖析了这一误读背后的原因，也为中国文化的崛起大声疾呼，读来既有专业的思考，更有广阔的观察视角，当会引发国人关于国画、国学、传统文化问题的再思考！
仙境 2016年作
“笔墨当随时代”，是美术评论界近几十年一直是美术界非常流行的一个用语，这跟我们的文化不自信有关。大家一个劲儿地要出新啊，要标新立异呀，觉得“时代变了，笔墨不能不变”，啊......恰好石涛的题画当中有这一句“笔墨当随时代”，大家就不假思索地拿过来，甚至没有认真读完这仅仅95个字的原文，就断章取义地引用，为自己的观点服务。
我找来石涛的原文一读，发现我们百分百的误读了石涛，石涛的愿意恰恰是“笔墨不应当随时代”，这石涛实在比窦娥还冤！
《国画家》2017.6（刊内图）
石涛题画的第一句确实是“笔墨当随时代”，但这个“当”该做何解？我们的古文水平有限，一看到“当”就理解为应当，不知道古文“当”字有多解，还可以解作“倘”，（倘若的“倘”！（如苏洵《六国论》中“当与秦相较，或未易量”的“当”，就作“倘”解）
把石涛的这一段题画仔细看完，发现原来石涛是说笔墨“倘若”随时代，那可就如何如何的不好了，并非说笔墨“应当”随时代，如何如何好。
题画原文是这样的：“笔墨当随时代，犹诗文风气所转，上古之画迹简而意淡，如汉魏六朝之句。中古之画如初唐、盛唐、雄浑壮丽。下古之画如晚唐之句，虽清洒而渐渐薄矣。到元则如阮籍、王粲矣，倪、黄辈如口诵陶潜之句，悲佳人之屡沐，从白水以枯煎，恐无复佳矣。”
注：引文均引自俞建华《石涛画语录》
（···未完待续···）
《中国书画报》2016年发表于
《艺术沙龙》(12月第二期)
2017年6月发表于
《国画家》
郭西元
丙戌年生于山东省诸城市，一九六九年毕业于南京艺术学院美术系。深圳大学教授、文人画研究所所长，中国美术家协会会员、中国书法家协会会员。
师从于刘海粟、陈大羽先生，是传统文化的守护者，被誉为『原生态的文人画家』。
出版个人专集十余种四十余部、论文集五部。人民美术出版社出版《中国当代名家—郭西元画集》、《中国近现代名家—郭西元画集》等；中国教育电视台播出教学片《郭西元大写意花鸟画技法》。
在国内外美术馆举办个人画展六十余次，作品由中国美术馆等海内外专业机构收藏。二零一七年在深圳美术馆举办个人作品回顾展，由深圳市文化发展基金支持，展品全部由深圳美术馆收藏。
