中国画题款问题十议（三）

编者按

《回归中国 郭西元文集》，收录近年郭先生论著，其中的画论、教育与文化论述，颇有可读处，彰显郭先生的士人风范。论述亦多与当下中华文化复兴之大势相契合，文章虽为早年所写，而今读来却有“先见”之感。

五、基础是书法

目前由于书法的缺位，画家不敢题，或者勉强题了，字像小学生写的一样，更不用说，题款中出现错别字，情何以堪。

文人画家以书法入画，“直从书法演画法”就是说的这个道理，书法的造诣，直接影响画水平的高低。

董其昌书法苍劲、高古，功力之高五百年来无人企及，加之其对于诗文、禅宗的修为，其画清气逼人，读他的画、品味其题款，是莫大的享受。比如：其一幅扇面，画溪岸秋树，题“云林山水无画史习气，时一仿之，十指欲仙”，其仿云林又有过云林处，读其画确有“欲仙”之感，请问，这“欲仙”的境界怎样求得？

“ 四王”修养极高，笔墨精湛，诗文、书法皆精，可以说，不厘清“四王”，难以厘清近代中国画史。他们对于笔墨的探究、对于“理、气、趣”的追求，对于传统技法的开拓，以及在画理、画法各个方面的造诣，成就了这个流风三百余年的主流画派。“四王”的成就是多方面的，题款亦极讲究，不仅仅以诗文配合画面主题的伸张，还常常以大段题跋来阐述自己绘画主张；王原祁创山水画“龙脉”说，在绘画理论方面别有创建。

由于各方面的原因，近代画史贬“四王”而褒石涛、八大、扬州八怪，是不正确的。

六、要补诗文的课

现今由于诗文的缺失，使得中国画没有了诗情、没有了意境。我说中国画是“诗魂”，“魂”之缺失那画还有什么！倪云林有一幅春霁图，长题几百字：“开元道士来相访，索写云林春霁图......与道兄别十有六年......因写图赋诗以表离别后恋恋不尽之情”，真可谓融诗画于一炉者，情谊洋溢于纸上，感人至深。

赵孟頫字好、画好、诗文也好，其也是擅题款的高手，一幅“二羊图”题曰“余喜画马，未尝画羊，‘某某'求画，余故戲为写生”云云，别有情趣。（他这里说的写生，与今日之西式写生迥异，此议在此不展开讨论）

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甲午年（2014年）四月于深圳木石山房

发表于《艺术沙龙》（2014年第2期)

郭西元

丙戌年生于山东省诸城市，一九六九年毕业于南京艺术学院美术系。深圳大学教授、文人画研究所所长，中国美术家协会会员、中国书法家协会会员。

师从于刘海粟、陈大羽先生，是传统文化的守护者，被誉为『原生态的文人画家』。

出版个人专集十余种四十余部、论文集五部。人民美术出版社出版《中国当代名家—郭西元画集》、《中国近现代名家—郭西元画集》等；中国教育电视台播出教学片《郭西元大写意花鸟画技法》。

在国内外美术馆举办个人画展六十余次，作品由中国美术馆等海内外专业机构收藏。二零一七年在深圳美术馆举办个人作品回顾展，由深圳市文化发展基金支持，展品全部由深圳美术馆收藏。